“前期准备—中期拍摄—后期制作”是微电影拍摄遵循的流程，做好前两步，仅完成了整个微电影制作2/3的工作。
然而，后期剪辑才是很多人的症结所在，长片剪短、去粗取精、压缩时长，都是对制作者技术和能力的考验。
今天给大家介绍五个后期剪辑小技巧：
一、切
合成的时候以1-2帧的叠化来代替用简单的切，过渡会更平滑。
二、闪 白
在剪辑合成时，如果不直接使用白帧叠化，后期制作可尝试在原素材上调高亮度做一个简单的动画，然后再叠化。
这样形成的画面，亮部先泛出白色，然后整个画面才显白。（最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见）
三、构图
除了严肃、权威等表现场景外，尽量采用不对称构图法；尽可能地从视频制作剪辑、衔接的角度考虑构图。
不要太执着于单画面构图，应该全面考虑动态的、时间与空间都有变化的立体构图。
四、声音与画面
对于环境声，不必和视频画面的制作剪辑严格对应，一般来说环境声先入后出。
根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好，用眼睛和耳朵去感觉，不要太执着与波型图和剪切点的一致。
有的时候要考虑声音传到您的机器里面所对应的环境声比“环境场景”可能要稍有延迟，对于一些大的场景的现场收音与后期制作，我们要注意这点。
毕竟光速与声音的传递速度相差很大。
五、画面色彩
纯黑或纯白色画面尽量避免，如果要用到黑色，可采用压到非常暗的红色或蓝色替代。
如果感觉片子不够亮或不够暗，可采用增大亮部面积或比例等相对方法解决，但要尽量避免整体加亮或减暗的绝对方法处理。
对于金属光泽的质感，主要原则是“金不怕黑”,也就是说金属质感的产生必须要有暗部，尽量使用移动的灯光营造流动的高光效果来替代反射贴图，可以使用负值的灯光来制造暗部。