在所有影视类型中,古装剧以其独特的艺术魅力和文化价值成为不可或缺的重要题材。它是将历史故事通过艺术形式加以创作而生动呈现,具有古典美学,如《三国演义》、《红楼梦》、《甄嬛传》,《琅琊榜》等,制作精良。近年来,古装剧依旧层出不穷,在市场上很受追捧,但也存在不少问题。
其一,剧情模式化,公式化。多以权谋,宫廷斗争,江湖恩怨为主,大人物或小人物为主角,心怀天下,而且往往都是一开始由主人公懵懂或遭遇不公,或者男主是心系天下的将军或官,过程历经苦难遭人设计陷害,加以爱情元素,主人公非常好,坏人非常坏,更能让观众产生悲愤和共情,最终结局多以圆满收尾。
其二,缺乏原创剧本,改编有待考究。很多古装剧大多以小说改编,因为这样能带有一定的原著粉,有粉丝基础。通过小说改编的影视,在之前有很多好剧,而现如今很多改编地面目全非,一点也不像样,如《陆贞传奇》中陆贞在历史中是一个坏人,却在影视中把它塑造成一个大女主。而改编得越多,越显得原创剧本的珍贵。
其三,缺乏以严肃考究的历史正剧,像早年的《大秦赋》、《雍正王朝》,《康熙王朝》等,现如今很多都是关于爱情的小甜宠剧,缺乏美学创作逻辑。
其四,虚有其表。设置一个很大的背景,但里面的内容却只拘泥于小情小爱。框架很大,却撑不起来,如《镜·双城》。
其五,人物塑造方面。塑造了单一的扁形人物,缺乏圆形人物,人物脸谱化。好人就非常的好,坏人就非常的坏。人物形象不丰满。
其六,披着羊皮的狼。现代人的审美观,爱情故事爱情观,装着一层古代的外衣,堪为“披着羊皮的狼”。
其七,选角审美上,女性角色选角千篇一律,长相相似且不古典,没有记忆点。
其八,服道化。一味追新追美,而跳脱历史文化和年代感。服装不考究历史,妆容很现代,很容易出戏。道具不是一个年代的东西,却搬上荧幕。如《将军在上》《太子妃升职记》等。
其九,矛盾冲突。冲突难以在人物与人物之间以及人物内心的矛盾冲突中下功夫,只拘泥于表面上的打架等。
其十,剪辑问题和抠图严重。后期剪辑的不好导致剧情不连贯,对不上,观众看了莫名其妙,且抠图现象严重。如《夏至未至》,《孤芳不自赏》等。
其十一,台词问题。很多剧台词不精细打磨,出现很多没必要与剧情无关的词,重复病句,也出现很多现代词汇。如《新三国演义》,《凤囚凰》等。
其十二,Be美学。古装剧以大团圆结局为多,当然,它符合中国人的大团圆思想,而殊不知,Be美学,最终以悲剧收尾更能让人流连忘返,辗转反侧,如《周生如故》等。
其十三,实景。现如今大多影视剧为了减少成本采用绿幕,经过后期制作呈现所谓的“真景”,但毕竟不是真情实景,显得不真实。在《新还珠格格》中就是采用实景拍摄。现如今,像这样的大制作实属难得。
综上所述,现在大多数古装剧是披着古装的外衣,却是现代的思想,宏大的背景,却是小情小爱,跳脱不出来,大IP小说改编,以小欢喜小甜宠为主,选用当红明星,一味的迎合市场和大众娱乐心理,但这样只爽一时,观众看后便忘,没有记忆点,更没有自己的思考和想法,只会导致审美疲劳,没有营养。缺乏创作深度。
真正的好剧是让人流连忘返,难以忘却,兼具精神内涵与文化魅力。
古装剧应承载历史精神内涵,与现实主义精神链接,传达正确的历史观,价值观为前提创作,在剧本台词上精打细磨,在人物刻画方面更加丰满,人物上不能只捕捉脱离现实的大人物,可以在小人物上下功夫,捕捉小人物也有大格局。剧情丰富,张弛有度或一波未平一波又起。这些都对主题上批判或表达什么,引发话题思考,引人深思。